buch: henryk gericke – tanz den kommunismus (punkrock ddr 1980 – 1989)

Ein kleiner Zufall bei Facebook spülte mir eineinhalb Tage vor der Lesung am 05.11.2026 in einem wunderbar überschaubaren Raum, „first editions“, die Nachricht rein, dass in Baden-Baden (!!!) eine Lesung mit Henryk Gericke stattfinden solle zu seinem Buch „tanz den kommunismus“. Erschienen beim Verbrecher Verlag.
Henryk ist sehr akribischer Dokumentarist der DDR-Subkultur der Jahre 1980-90. Von ihm, bzw in Coop mit anderen Labels wie Black Cat Tapes und dem Majorlabel, entstanden einige sehr spannende und aufwendig gestaltete Releases aus dieser Zeit. „too much future“ oder auch der kommenden Trilogie, startend mit „united states of melancholia„.


Über eine Reservierung bei Thomas Lardon direkt, er ist ehemaliger Verleger, bekam ich zwei Karten.
Ich ging nicht alleine und hoffte sehr, dass diese Lesung nicht schon restlos ausverkauft sei.
Wie ich feststellen durfte, gab es exakt 16 Stühle in der Galerie. 13 waren am Ende dann besetzt. Ein sehr überschaubares, wie auch nahes Publikum, in dem ich der einzige offensichtliche Punk war.
Thomas entspann ein Gespräch mit Henryk über die Zeit, wie er zur Subkultur kam, seine künstlerische Entwicklung und seine Idee hinter diesem Buch.

Da das Buch schon seit dem Frühjahr diesen Jahres unberührt auf einem Stapel liegt, konnte ich mich an diesem Abend also überzegen lassen, ob es sich denn lohnen wird, die erste Seite in Kürze tatsächlich mal aufzuschlagen, da ich endlich etwas mehr Zeit habe, in all meine Einkäufe hineinzulesen und zu -hören.
Und ja! Es macht wirklich Spaß, das Henryk nicht die Sprache des Fanzines, die Umgangssprache gewählt hat, sondern die meist dystopisch wirkenden Geschichten um die jeweilige Band, um die sich immer ein Kapitel dreht, in sehr punktgenaue, gut beobachtete Worte kleidet. Da ist der ein oder andere Satz mal etwas länger und die Worte bilden nicht nur ab, sondern formen auch ein doppeldeutiges Bild einer Situation, die eigentlich sehr klar zu verstehen ist.

Ich hatte viel Freude an diesem Abend. Einige Neugierige nahmen dann auch das ein oder ander Exemplar mit.
Das Besondere war schon auch, dass Henryk bei Thomas Lardon gelandet ist. Thomas, ich weiß jetzt nicht sooo viel über ihn und sein Schaffen, wirkt wie jemand, der über seine Tätigkeit, sein Leben, all das, was ihn mit Büchern und deren Inhalten verbindet, immer ein offener und neugieriger Geist geblieben ist.
Toll.

 

LP: octo – idyll

Ein neues Album von Octo namens „idyll“ treibt schon länger seine Beats in mein Gehör.
Auch diesmal ist die Platte, die bei Mörtel Sounds erschienen ist, superschön aufgemacht. Gatefold, mit A2 Plakat inside, auf gold-black-marbled Vinyl. Gibt es nur 100 Stück von, konnte ich nicht nein sagen.

Noiserock im weitesten Sinne. Instrumental, leicht vertrackt, mehr leicht versetzte Snareschläge als nicht-zählbare Takte.
Das Trio startet mit einem direkt mal schon wunderbaren Titel „fairless enough“. Und durch ihre Art des Songwritings, dem Aufbau, dem Laut-Leise-Spiel, dem die leichten Veränderungen der einzelnen Parts entgegensteht unheimlich Abwechslungsreich.
Sie legen in gewisser Weise hart los, doch dann kommt ein Part, der vermuten lässt, dass gleich eine schöne Melodie kommen könnte; aber nein, sie bleiben da genau im angespielten Fahrwasser.

Octo haben mit „beachpiss“ da eine knapp 10 minütige (!!!) Overtüre geschrieben, die jedes vielköpfige Orchester blass dastehen lässt.
Ein Opener, dann kommt der leicht versetzte Beat mit einer Art Refrain; nach mehreren Andeutungen, diesen Part zu verlassen, machen sie es dann auch: eine Wallofsound, ein bisschen Lärm und schiefe Töne später wird es ruhiger, um mit neuer Kraft und Wucht in einen gefühlt neuen Song zu gehen, dabei ist es der Part vom Anfang, der nun ausgespielt wird und die Geschichte zuende erzählt.
Ich hoffe, ich konnte in diesem schier endlosen Satz ihre Musik gut beschreiben.

„weil du zu langsam bist“ ist ein total geiles Stück!

Zwei Mal Bass und einmal Drums.
Felix Arnoldt spielt den Bass und Synths, Tobias Göbel auch Bass und zeichnet sich für das wahrlich schmucke Artwork verantwortlich. Guido Karnstedt an den Drums.

Sehr cool!

LP: neat mentals – fortune and fate

Der Cursor blinkt.
Er wartet auf Eingabe.
Und ich hab keine Ahnung, woran es hängt, dass da keiner was eingeben will. Willen und Hände sind vorhanden, die coole neue Platte von den Neat Mentals hat schon mehr fach die Nadel des Plattenspielers gesehen.
Erschienen ist das gute Stück bereits Mitte Juli bei Gunner Records.

Verzeiht mir also den späten Review, es lag an meiner Zeit, nicht an der Schlechtigekeit der…. Welt, zwinker! Also genaugenommen der nicht vorhandenen Zeit für so schöne Müßiggänge wie Musik in aller Form und Schönheit anhören.
Damit starte ich also in einen übervollen Herbst 2026, da ich richtig richtig richtig viel Musik durch meine Ohrmuskeln pusten werde und ein paar Worte ausspucken!

Das Cover spricht mich total an. Die Zwiespältigkeit dieser Welt in Form eines Freude-bringenden Riesenrads; oder eben dem brennenden Vergnügen nach Untergang.
„Fortune and Fate“ ist der Titel und wohl am ehesten auf den menschlichen Lebensweg bezogen.
Die Rückseite ist dagegen durchweg freundlich.
Mit in der Platte, auf schwarzem Vinyl, kommt ein Lyricsheet mit Bandfoto.

Neat Mentals haben eine ganze Schippe in Punkto Songwriting und Aufnahme draufgelegt, im Vergleich zum letzten Album. Also eigentlich haben sie das von Anfang an, von Release zu Release!
Was ich echt sofort mag ist, dass sie sich die Glattheit ähnlicher Garage-Punk-Musik sparen und ganz klar mit ihrem Sound den DIY-Spirit hochhalten.

Zuerstmal zur Musik:

Die Neat Mentals haben sich von der 77er-Garage-Nummer aus den Anfangstagen spürbar weiterentwickelt. Und das in der Band weit mehr musikalische Elemente stecken bemerkt man nicht nur an ihrer Spielfreude, nein, man sollte auch immer mal im Blick haben, was die einzelnen Bandmitglieder noch an Musik machen (the tyles, Black Humour, und so einiges mehr).
Die über die Jahre aufgestaute Kreativität bricht sich auf diesem Album nun wirklich spürbar eine Bahn!
Das Album „Fortune and Fate“ startet mit einem mich an Iron Maiden erinnernden Intro, bevor mit „bad sad game“ mit einem fast schon typischen Kracher ihr Album starten, dem Intro aber treu bleiben.

„how can we explain it to our kids“ oder „sorrow“ sind eher 80’s trashig mit mehr Distortion und gehe so in Richtung Metallica oder Anthrax, ummantelt mit dem Neat Mentals Sound und Songwriting.
Dazu aber auch Punk-Songs mit warmen Gitarren, melancholischen Riffs  „scene police“ oder „suicidal tendencies“.
Garniert mit so Parts, die ich mir schon saugut auf einem Festival zur Publikumsanimation vorstellen kann! Jeder kann abgeholt werden!
Oder auch mit dem Song „alive“

Eine sehr bekannte Stimme haben sich die Neat Mentals eingeladen. Stevie Williams von Clowns. Mit ihm haben sie sich eine ordentliche Abwechslung in die eigene Stimmfarbe von Franko und Pete geholt.
Er hat schon mehr Griff in der Stimme, die beiden Mentals singen da schon eher laid back.
Finde ich tatsächlich als ergänzende Abwechslung zu den wirklich vielfältigen Gitarren ziemlich gut!

Album ist all in all ziemlich cool.
Die Ohrwürmer, die sich früher hart ins Hirn bohrten, gibt es tatsächlich nicht mehr in der Form, wie auf den älteren Releases.
Neat Mentals haben ein echt professionelles und rundes Album auf den Plattenteller gedonnert. Und nochmal gesagt: das ist trotzdem und gerade deswegen kein High-End Produkt, sondern hat seine Kanten – und das gefällt mir echt gut.
Einziger Wehmutstropfen ist, dass die ollen Algo’s der Streamer nicht wirklich damit umgehen können. Klingt halt auf Platte am besten!

Hier nochmal die Links.
Gunner Records. Oder bei der Band!

MC: laer – kreuzworträtselsuperlauf

Von Keine Drogen in Graceland Records (einer der längsten Labelnamen, die ich so kenne) kommt ein neues Release:

Lear.
5 Songs sind drauf. ist ein Demo. Und sie machen uncool punk. Was immer das sein mag.
Die Selbstbeschreibung endet so „wenn du die 5 Stücke gehört hast, die Welt danach immer noch dieselbe aber für einen kleinen Moment etwas schlechter zu ertragen“.
Oha.
Los geht’s mit emotionalem Punk, Textstruktur und Aufbau der Songs zielen auf ein destilliertes Ende ab, in dem man dann auf den Punkt kommt; ohne drei Mal denselben Refrain zu bringen.
Es gibt melodische, wie auch krachigere Songs „Berg“ und „anders soll es sein“.
„Kreuzworträtselsuperlauf“ ist melodisch melancholisch.
Und irgendwie erinnert mich was an die Band Außer ich. Ob es nun das Label ist oder auch ein wenig dieses gegen-Hörgewohnheiten-spielen? Das ist das coole an Punk, das mag ich.
Ich finde das Tape ganz gut; uncool ist es jedenfalls nicht.
Dennis, Björn und Philipp sind Lear.

Kein Shop, keine Adresse, nix bei Bandcamp, außer Musik.
Nun, um die geht es ja:

krachige platten: brach – plastic lights

Manche wissen, ich mache auch noch ein Label.
Es heisst KRACHIGE PLATTEN!

Ein neuer Release ist seit ein paar Tagen schon raus und ich war mit 100 andern Sachen beschäftigt. Macht diese 4-Track EP aber nicht uninteressanter, im Gegenteil.
Eine erste Coop mit Dingleberry Records und ein richtiger Hammer, ein musikalischer Schlag mit der flachen Screamo-Hand in dein sommerlich grinsendes Gesicht.
BRACH aus meiner Obst- und Weinbauern-Gegend, wo uns die Zwetschgen aus dem Arsch scheinen.
Die Band ist mehr in England unterwegs als hier, live aber auf jeden Fall ein druckvolles Erlebnis.
Der Opener „satellites“ verspricht doch schon einiges, right?

hier die letzten beiden Releases und unter dann der Link zum Verkaufsschlager!

BRACH – pt.1 & pt.2

Seit Kurzem gibt es einen Shop. KRACHIGE PLATTEN.
Weiterhin auch Bandcamp

05.09.2026 – sommerpause – ende. aus.

Verdamp lang her. Haben BAP mal gesungen.
Ich hab das von mir überspielte Tape neulich bei meiner Mutter beim Aufräumen gefunden. Ist so… 35 Jahre her.
Sie schenkte mir zum 15ten Geburtstag ein Konzert in Mannheim in der Eishalle. Wollte mich, glaube ich, noch vorm Punk retten; aber ich war schon verloren, hehe! Das war im Januar 1991.
Wenn mich nicht alles täuscht, schenkte mir mein Vater kurz zuvor an Weihnachten 90 die „Kreuzzug ins Glück“ von den Toten Hosen. Scheidungskind. Wir wohnten zusammen und bei mir lief die „bis zum bitteren Ende“ rauf und runter.
Jetzt gibts genau diesen Song auf der neuen (Zusatz-) Scheibe, zusammen gesungen von Niedecken und Campino. Sachen gibt’s. Und Zeit heilt. Außer meine Eltern. Haha!
Muss ja nicht.

Wie auch immer: i’m back. Oder ich versuch’s zumindest. Hab echt alles schleifen lassen, sorry.
Hab mal ein Foto hier rein, worauf ihr sehen könnt, was für ein verfickter Stapel geiler Mucke gehört werden will.
War echt viel Lohnarbeit und fette 3 Wochen Dreh in München, Südfrankreich und Stuttgart kommen noch.
Ich dreh grad ne Roadmovie, einen Indie-Film, super Ding.

Aber hej, dieses Jahr war super bisher.
50ter Geburtstag mit Peppone und Ben Racken im Januar.

Dann abgefahrene 3 Wochen in Panama. Seitdem nimmt der Sommer bei mir kein Ende – ich hab immer noch die kurzen Hosen an!
Platte raus mit paddelnohnekanu. Paar richtig gute Videos gemacht, kleine Doku obendrauf. (LINK – klar, sind eher die letzteren in der Playlist – nur so als Tipp)

Ein erstes Konzert mit V-Mann Joe, wir als Backing-Band für Sänger Joe. (Video oder so folgt.)
Und bei einer dritten Band habe ich auch noch angeheuert.
Mal was anderes als Punk machen. Wenn es spruchreif ist: ihr erfahrt es als erstes!
Bisl Podcast mit Flo (plattenschau) und leider viel zu wenige Konzerte besucht oder gespielt, dieses Jahr.

Und nein, eine Printausgabe werde ich dieses Jahr wohl nicht mehr schaffen.

Soweit die News.
Bleibt dran. Und guckt nicht soviel Anti-AfD-Videos… also mir machen die auf Dauer genauso schlechte Laune, wie die scheiße, die die ohnehin absondern. Lebt eigentlich das ganze unSocial Media nur noch von lamer Hetze?
Boah seid ihr öde.
Manchmal hilft mir da aber die oldschool-Punkrock-Haltung, die mir die Älteren so 1990 rum beigebracht haben „ist mir doch scheißegal, eh alles Wixer.“

hehe.

 

Zu den Platten kommen noch Fanzines und 7inches (zwei sind gestern noch reingetrudelt, nicht im Stapel)

 

Und auch noch einige feine Fanzines.

OX, Trust und Plastic Bomb habe ich auch bekommen. Die reviewe ich diesmal aber nicht.
Wird ja sonst auch zuviel, gell – zwinkersmiley.

LP: horde / out of phase – split

Bekomme irgendwann ne Nachricht „hast du die platte eigentlich gekriegt“ – ich so „welche“ – „horde“ – ach fuck, ja klar, die… jetzt weiß ich, warum die mit Fragezeichen im Gesicht vorm Plattenspieler rumsteht!

Also schmeiß ich die Scheibe endlich auf den Plattenspieler.
Das Cover ist inside/out und hat nen schönen Siebdruck.
Auf der horde-seite ist so ne Giraffe drauf und auf der out of phase-seite, die „dissolution“ heißt eher so n Knochen.
Die Musik geht los und ich denke „hab ich 45rpm eingestellt?“ öh, nö, alles richtig gemacht.

Ich kürze ab: es ist so schnell, so gut gespielt, aber dieser Eintongesang und die fast unhörbaren Riffs (falls da mehr als ein Ton ist) sind mir echt ne Nummer too much.
Beide Bands grinden richtig hart. In seltenen Fällen auch so n büschn Crust drin.
Horde wechselt sich der höhere Gesangstn ab und zu mit dem tieferen ab. In der Menge der Songs (so circa 14 -20) geht das aber unter.
Die Texte sind auf dem Inlay abgedruckt. Quasi auch am Stück. Keine Interpunktion, nur die Titel so ganz leicht fetter gedruckt.

Zu Horde finde ich mal so gar nix. Wenn man den Namen eingibt findet man ne Unblackmetal Band aus Australien oder Schlimmeres….

Out of phase bespielen die zweite Seite.
Etwas weniger Text, ein paar Songs weniger, ballern kein bisschen weniger!

Insgesamt habe ich schon ganz schönen Mist von Grindcore-Bands gehört, vor allem in meinem Anfängen meiner Tape-trading-Zeit. Das ist schon echt gut, wie die spielen.

Schweres 180gramm Vinyl in schwarz, eben ein Siebdruckcover.
Viele Labels
abnegat, body blows records, etwas, was ich nicht lesen kann, ganamala autoproduzioni, pasidary pats records, broken sounds, und noch was…

Wer sie haben möchte, schreibt mich gerne an!

BTW:
meine Plattensammlung ist beträchtlich angewachsen.
Durch Zukäufe, Neuerwerb oder die vielen Reviews, die ich hier mit Freude schreiben darf.
Ich habe alle Releases mal bei Discogs eingestellt, die nicht bleiben wollen und versuche die Labels nicht zu unterbieten! Würde mich sehr freuen, wenn die ein oder andere Scheibe/MC  einen neuen Besitzer*in finden würde.
Falls ihr mehrere haben wollt, auch für weniger Kohle: mail

fanzine: ruebenmus #10

Kennt ihr das, wenn zuhause Lesestoff rumliegt und ihr ihn nicht lest? Also seiner festen Bestimmung zuführt?
Jedenfalls kam mir dieses Cover bekannt vor, ich zog das Heft nochmal vor, hatte das Gefühl den Bericht über „Jamel rockt den Förster“ schon mal gelesen zu haben. Mich beschlich beim Weiterblättern das mulmige Gefühl, dass ich das alles schon mal…. also dieser Bericht über den schlechtesten Film „Sunshine Reggae auf Ibiza“ (aber nur reingucken, wenn ihr kurz 80erJahre Schrott mit Schlagermusik ertragt) – hatte ich mich über den schon kaputtgelacht.
Also Lesestoff der rumliegt und dessen Lektüre vergessen wird: unmöglich! Ich bin empört.

Da es sich immer lohnt über die Ruebe zu schreiben.
Diesmal also ein kunterbunter Reigen an witzigen Stories und Interviews. Prall gefüllt mit angetrunkenen Worten, betrunkene Aktionen und torkelnden Punkbands.
Bemerkenswerterweise haben sie mich diesmal mit „wann ist endlich Schluß“ (…mit Slime, Toten Hosen,… ) gekriegt. Genau: wann ist Schluß, dass die Mächtigen abtreten. Ist ja im Punk schon wie im echten Leben: da wird sich an die Macht geklammert…. nein, Quatsch, darum geht es nicht.
Aber wenn nur noch ein einziges Bandmitglied übrig ist, und das ist dann nicht mal der Sänger, was macht ihre Musik für einen Sinn? Damit ein paar Leute nochmal „ihre“ Helden sehen können?
Ich hab mit meiner Band auch schon als Support von Hass gespielt. Hej, is oke. Muss aber nicht. Set war auch viel zu gleich und viel zu lang.
Inzwischen spiele ich auch in so ner Art Coverband mit Joe von V-Mann Joe, denn nur er ist dabei. Ist das mötig, ist das gruselig?
Ey – egal. Lass einfach mal machen. Wenn das mal so hier und da ein Konzert ist und man nicht gleich der ganzen Welt mit endlosen Touren und dem kompletten Festivalsommer auf den Sack geht – dann ist das doch ne gute Sache; und Geschmackssache.

Schön sind die Collagen von Hummeltittchen und Grundlos, beides Badns, die sich vorstellen mit Bildern und Texten. Schön schnippel. Geil.
Das Inhaltsverzeichnis ist so pickepackevoll, dass ihr das echt lesen müsst!
Bei Laut FM gibt es ruebenmus nun als non-stop-radio mit Schrammeldeutschpunk.
Irgendwie ne geile Idee. Soll ich das auch machen?

Und zum Ende dieses Reviews kommt mir glaube ich auch eine Idee, warum ich die Ruebe habe liegen lassen: ich habe Loser Youth und Jan Off vorgezogen.

buch: wolfgang achnitz & jenny haas – völkischer nationalismus

Das Buch „völkischer nationalismus“ ist mir über die Timeline gelaufen, da ich schon lange der Seite „Aufstehen gegen Rassismus Offenburg“ folge. Das begann ja während der Corona-Zeit, dass sich in Offenburg Menschen versammelten, wie in vielen Städten, um gegen die diktatorischen Maßnahmen auf die Straße zu gehen. Und AgR hat sich von Anfang an dagegen gestellt.
Ich sprach mit Jenny in Ausgabe #7 (2021). Sie setzen sich für ein buntes, aufgklärtes Offenburg ein.

Ich könnte jetzt locker eine 6-seitige Rezension hier in die Tasten prügeln, versuche es aber kurz zu halten.
Gemeinsam mit Wolfgang Achnitz hat Jenny Haas nun über die Zeit nach dem WW II vor allem in Baden-Württemberg recherchiert.
„Völkischer Nationalismus“ erschienen beim Verlag Regionalkultur.

Sie beginnen damit, dass sie sehr klar aufzeigen, wie der Nationalsozialismus in Baden angekommen ist, sich etwickelte und festgefressen hatte; und was nach dem Krieg passiert ist.
Das eine Entnazifizierung in 98% der Fälle bis 1950 quasi relativiert wurde. Auch dadurch, dass viele Veruteilte in Revision gegeangen sind und dann recht bekamen. Es blieben so 200 Menschen übrig, denen eine Schuld nachzuweisen war.

Mediziner, die Versuchsreihen an KZ-Insassen vorgenommen hatten, Juristen, Lehrer, Polizisten …. konnten nach dem Krieg in ihren Positionen bleiben. In Bund, Ländern und Kommunen. Natürlich brauchte man sie.
Eben nicht entnazifiziert.
Was darin mündete, dass bei der Bundestagswahl 1965 (20 Jahre nach dem größten Verbrechen der Menscheit) immer noch 129 ehemalige Nazionalsozialisten im Bundestag saßen. Mehr als die Hälfte für CDU/CSU, ebenso der FDP (die schon 1949 forderte einen Schlußstrich unter die Vergangenheit zu ziehen).

Ihr merkt, hier stecken auf wenigen Seiten schon am Anfang so viele Infos drin, die man eigentlich in Teilen schon mal im Geschichtsunterricht gehört haben sollte, dass einem der Kopf raucht.
Dennoch ist das Buch sehr gut lesbar, sehr sachlich gehalten und mit einigen schwarz/weiß Bildern und hunderten von recherchierten Fußnoten.

Ich habe da Buch noch nicht ganz fertig. Weswegen ich die Rezi aber jetzt schon schreibe: wir müssen aufstehen!
Aufstehen gegen die, gegen die ich schon 1990 aufgestanden bin und immer wieder aufstehen werde. Die Holzköpfe, Altnazis, Stammtischparolenklopfer, die Konservativen, die einfach immer die Rechtsradikalen dulden aber das Progressive nur dann, wenn sie es zur Gewinnmaximierung nutzen können.

Bildet euch.
Bildet Banden!

 

LP: suicidas – exitos e fracasos

Spontan war ich letztes Jahr auf Mallorca und wir haben an einem Tag einen Ausflug nach Palma de Mallorca gemacht und dort einen Plattenladen besucht Mais Vinilo besucht. Dort nahm ich Usura mit (review) und nun also die zweite Platte, die ins Übergepäck kam von Suicidas, einer Punkband aus Barcelona.

Zu finden ist eine FB-Seite. Lang nicht aktualisiert. Und wenn man nach „suicidas“ sucht, bekommt man natürlich Hilfe angeboten.

Hier mal kurz & knackig:
Ein Punk, der auf dem Boden kniet, ist gegenüber eine fauchende Katze.
Die Platte ist eine Compilation von Songs 2011 – 2016. „erfolge und mißerfolge“ so die deutsche Übersetzung.
Suicidas macht gut nach vorne gespielten Punkrock, der ein wenig oldschoolig wirkt durch den mittigen Basssound.
Sie sind ein Trio, alle drei singen. Die Gitarristin eben auch.
Ein wenig erinnern sie mich an Renegades of Punk aus Brasilien.
Bisschen Melancholie, Garage-Sound, Druck in den Drums.

Scheinbar kommt eine LP bei Sabotage Records raus dieses Jahr. Ich bin gespannt. Denn ich finde echt wenig übe die Band und weiß nicht, ob es sie noch gibt.
Diese Platte lohnt sich aber auf jeden Fall!

Laut Bandcamp letzte Split 7inch mit pox – zwei Songs finde ich auf der LP
Nosotros Los Malditos und La Ventana de Atrás – hört mal rein.